钧瓷，是一幅流动的画，它变幻莫测，自然天成，犹如鬼斧神工，只要加一点点想象力，你就能在钧瓷上看到一幅幅绝纱奇景。

  那些恣意的笔墨，描绘了壮阔的高山云雾，勾画出道道峡谷飞瀑，渲染了满山青青翠竹，亦点缀出漫天璀璨星辰……

  每一个钧瓷，都令人叹为观止，拍案称奇。

  这样美的钧瓷，若非上千年的等候与积淀，绝不可能成就。

  宋·钧窑鼓式三足洗

  钧瓷，最早见于唐代。

  据考古发掘显示，在神垕瓷区上白峪、下白峪村的唐窑遗址中出土了大量灰烬、匣钵片、瓷器残片等制陶瓷遗存。

  这些陶器遗存的釉色以褐为主，上有不规则彩斑，有月白、乳白、天蓝等，人们称之为“唐花釉瓷”，也是早期的钧釉彩斑。

  不过，那时候还没有钧瓷之名，那时候的彩斑釉色也还不是后来我们所认识的真正意义上的窑变。

  尽管如此，唐花釉瓷仍然为钧窑窑变打下了基础。可以说，萌生于唐代的“花釉瓷”为后来的钧釉彩斑开启了先河。

  到了北宋，唐花釉瓷在几代匠人的长期探索下，终于实现了凤凰涅槃。

  日渐成熟的窑变技艺让烧制出的釉色更加绚丽夺目，同时，极高的工艺也让它褪去了一身粗糙，光滑的“肌肤”如美玉般玉润晶莹。

  这时候的釉瓷，已经不是当年的唐花釉瓷所能比拟的了。

  不同于以往市面上单色素雅的瓷器，钧瓷凭借绚丽多姿的色彩和浑然天成的“瓷画”打出了差异化，迅速打开市场，不仅俘获了众多文人雅士的芳心，更成功打入高阶市场，得到了王公贵族、帝王将相的喜爱。

  宋徽宗初年，在官方的促成下，禹州钧台附近特意建起官窑，专门烧制进贡皇宫的钧瓷。这一举措，无疑是得到了官方背书，钧瓷艺术得到了全面发展的良机。

  可以说，宋代的钧瓷，尤其是官钧窑的作品，已经达到了钧瓷艺术的巅峰，窑变釉色不仅丰富多彩更自然温润，真可以说是火的艺术。

  不过，两宋灭亡，官钧窑一度停烧，钧瓷艺术的发展也遭到前所未有的重创。

  到了元朝，重新恢复和平的国土上，钧瓷如疾风中的劲草般，重新焕发生机。

  《中国陶瓷史》载：“钧瓷的烧造虽始于北宋，但钧窑之形成一个窑系，主要在元代。”

  当时，以禹州为中心，不但河南当地有许多窑口仿制钧瓷，还有广东、江苏、浙江、江西、河北、山西等地，宋钧仿制品达到了一定水平并产生了巨大影响。

  不过，元代仿制钧瓷的体系成功没能复制到艺术造诣上。

  元代的钧瓷，“皮质”粗糙，胎骨厚重，釉厚而不匀，色暗而多棕眼，艺术品位相比宋朝已是天上地下之别了。

  入明之后，因为生活需要，日常生活用的钧瓷已经逐渐恢复，但作为观赏瓷却始终没能重回巅峰。

  之后的中国，又几经战火，人民颠沛流离，温饱尚且是个难题，艺术恢复更加遥遥无期。

  直到新中国成立后，奄奄一息的钧瓷艺术才重新获得一口喘息机会，并逐步焕发生机。

  2003年07月29日，原国家质检总局批准对"钧瓷"实施地理标志产品保护。

  2008年，钧瓷烧制技艺入选国家非物质文化遗产名录。

  也许，钧瓷重回宋钧瓷巅峰日子，指日可待。